lunes, 18 de julio de 2011

¡AHORA SI, YA ESTRENAMOS!


Estamos felices porque alcanzamos lo que deseábamos. El espectáculo, muy trabajado, transmite lo que queríamos expresar y la gente lo ha entendido y lo comparte.
A continuación podrán ver una selección de críticas que hablan de eso. Gracias.

CRÍTICAS de OW (Oscar Wilde)



Octavio Ciro Galli (LGTBI)

O W es una obra sin desperdicios, tanto por el texto y las maravillosas interpretaciones del elenco como por la puesta en escena, que en suma hacen de ésta una obra maestra. Una obra dinámica, en la que se disfruta de seis actores versátiles, capaces de transmitirnos con la voz y el cuerpo -y un mínimo cambio de vestuario- una variedad de personajes que enriquecen la obra y la convierten en una pieza tan divertida como inteligente.

Perla Zayas de Lima

Un texto excelente que maneja con libertad los distintos niveles de discurso: ficcional e histórico, informativo y apelativo.
Ordano, un maestro a la hora de lidiar con el desafío que impone el espacio de representación

Luis Mazas (revista Veintitrés)

El espectáculo de Ordano, autor y puestista, atrapa con su ronda bien articulada de seres sórdidos, malintencionados o amorales. El elenco es integralmente impecable y dúctil para transitar con acierto los varios personajes en que se desdobla y destaca la sostenida composición de Enrique Papatino en el protagónico.


Meche Martínez

Es así como los actores realizan actuaciones maravillosas en la oportunidad que les da el libro y la puesta del director, así es como cambian de personajes en segundos, y lo mejor, que resultan creíbles y de una artística grupal impecable.
El mágico espacio de Dora Baret, el Actors Studio, con una sala llena y atenta, logró capturar la atención y el interés en un texto difícil por la profundidad de las palabras y la propuesta artística. Es muy interesante por el tratamiento y la puesta que hizo el autor y director, sumado a las actuaciones tan bien logradas que conciben una hermosa historia, reflejando una época.
¡Muy recomendable! ¡Para ver!


Roxana Randón

Felicitaciones por el bello trabajo que disfruté el domingo, y todo ese elenco que te acompaña con los cuales quedé embelesada.


En Escena Hoy (Pilar Gonzalez)

Esta es una obra llena de luces y sombras, como la vida del propio Oscar Wilde. De luces, por lo acertado del tema, su deseo de tratarlo y algunas de sus interpretaciones; y de sombras, por su puesta efectiva, su duración y la dinámica que motorizan sus actores.
En el comienzo, una serie de figuras desfilan ante un petrificado Wilde, que contempla con mirada perdida la platea. Pero pronto, la imagen viva del genial artista se hace presente en la piel de Enrique Papatino, con su elocuencia, su arrogancia y su dandismo. Será él quien encante al público durante los primeros minutos de la pieza, a través de un discurso que lo mostrará como aquel personaje al que todos tenemos en la cabeza: insoportablemente narcisista y arrogante por demás, pero al mismo tiempo insoportablemente encantador.

A SALA LLENA (Mariana Rodrigo)


Ordano, responsable de esta puesta que jamás pierde el ritmo, que busca y rebusca, que se concentra y se expande en una multiplicidad infinita. Ordano que juega con nosotros, ubicándonos ya como espectadores ya como jurados. A nuestro pesar jurados, jurados de una historia que no jugamos ni juzgamos, historia en la que no tenemos ingerencia. ¿O si?


Leandro Palazzo (Cultura Teatro)

EL LEGADO DE OSCAR WILDE REVIVE EN LAS TABLAS
La obra teatral O W de Julio Ordano es una excusa fantástica para hablar del emblemático escritor irlandés Oscar Wilde (1854-1900). Su vínculo con la sociedad, a través de su arte literario, enmarca un pensamiento visionario para un siglo XIX, culturalmente dominado por el canon victoriano. Prejuicios, creencias, aristocracia, moral inglesa y demás principios que enarbolaban la figura de la reina Victoria (1837-1901) y condenaban a los distintos, son tratados a lo largo de la representación.


Ana Ortiz
Puesta en escena

“Enrique Papatino interpreta al frívolo autor logrando un Wilde inspirado, indiscreto, irrespetuoso, poético y mordaz.
El reparto se completa con Enrique Dacal, Edgardo Moreira, Roberto Ponce, Nilda Raggi y Hernán Vazquez quienes llenan el escenario de talento y buenas interpretaciones.”